A tramela dos meus encantos

 Crônica Poética:

Faltou coragem para ultrapassar o portão. Os anos se passaram e fiquei em dúvida: por detrás daquela varanda, depois daquela porta, o que teria mudado? Da sala à cozinha, restaram ainda os lugares sagrados do convívio familiar? A sala onde sempre cabia mais um? A mesa onde fazíamos o dever da escola, sentindo, aflitos, o cheiro da comida ou do café tomar conta do ambiente.

A tramela que trancava o portão ainda era a mesma. Será que ainda rangia ao ser usada? Bastava um giro para liberar a passagem. Mas era o seu ruído que denunciava nossas escapadas para os jogos de rua. Muitas vezes, seguido das broncas e dos castigos. Os anos se foram, mas a cerca viva, que fazia fronteira entre a calçada e o pátio, ainda testemunhava o movimento da rua.

Atravessei a calçada com a esperança de que voltasse o alarido de crianças brincando, no buliço do entra e sai, em que se ouvia a advertência: “Fecha o portão. Não deixe os bichos entrarem.” Fechei os olhos, lembrando da saída para a escola, de manhãzinha, quando, na rua, sentia o aroma do café passado e do pão recém-saído do forno, comum às casas da vizinhança.

Minha antiga morada se manteve num silêncio respeitoso. Percorrer aqueles caminhos já não era um direito meu. No último olhar, gravei a imagem que, por toda a vida, voltou em meus sonhos. Ali escorreram os anos mais lindos da minha infância. Ultrapassar aquele portão era, antes, só o tempo de ir e voltar. Até o dia em que precisei me despedir e guardei, no peito e na mente, a certeza de que o lugar onde ficaram minhas raízes também seria, para sempre, o lugar dos meus encantos e das minhas saudades…

(Revisão e imagem: Gemini)

A Peste, de Albert Camus

 

Janelas do Tempo: 

Muitas vezes, afastamo-nos dos clássicos porque os associamos apenas a exigências acadêmicas ou a exames de conhecimento geral que, na verdade, pouco nos dizem sobre o presente. Contudo, ao revisitar A Peste, de Albert Camus, percebemos que a sua densidade é o antídoto perfeito para a rapidez superficial que domina os nossos dias. Esta obra, longe de ser apenas um relato histórico ou um exercício de ficção, funciona como um espelho rigoroso da condição humana em momentos de ruptura absoluta.

A história desenrola-se na cidade de Oran, isolada por uma epidemia, onde o quotidiano é subitamente suspenso e a normalidade se dissolve. Camus, com uma escrita extremamente objetiva e despida de artifícios desnecessários, conduz-nos através das reações dos habitantes perante o inevitável. Não há heróis grandiosos ou melodramas; há apenas o dever, a exaustão e a luta persistente contra o absurdo que se instala quando a rotina é brutalmente interrompida.

Para quem se dedica às ciências humanas e sociais, esta leitura é uma aula de observação sobre o comportamento coletivo e a resiliência institucional. O autor questiona como os valores se transfiguram perante a crise e de que forma o isolamento altera a nossa perceção de justiça e solidariedade. É fascinante notar como os dilemas enfrentados pelas personagens, décadas atrás, ecoam com uma precisão quase inquietante nas dinâmicas das nossas próprias sociedades contemporâneas.

Ao ler Camus, recordamos que a literatura clássica não é um objeto de museu, mas um instrumento vivo de análise. Obriga-nos a parar, a observar as engrenagens invisíveis do mundo e a compreender que os desafios humanos são cíclicos, mudando apenas de cenário. É, por isso, uma leitura indispensável para o jovem que deseja aprofundar o seu pensamento crítico e para todos nós, que buscamos sentido num tempo tão fragmentado.

Que o convite à leitura de A Peste sirva de mote para muitas conversas desta semana. É uma obra que não oferece respostas fáceis, mas que deixa as perguntas certas. Afinal, revisitar estes clássicos é um exercício de sobrevivência intelectual, um lembrete constante de que, mesmo na incerteza, a lucidez e o trabalho persistente continuam a ser as ferramentas mais eficazes para enfrentar o inesperado.

(Revisão e imagens: Gemini)

A instrumentalização da fé e o marketing eleitoral

O Fio da Meada: 

A estratégia de branding político contemporâneo (a gestão estratégica de uma marca) tem incorporado elementos da linguagem religiosa como ferramentas de persuasão. Esse fenômeno consiste na adaptação de símbolos, terminologias e valores cristãos para o contexto do marketing eleitoral. Seu objetivo é consolidar as possíveis bases de apoio, especialmente em lugares (os espaços religiosos) onde as pessoas estão sensíveis ao apelo de seus líderes.

A transformação de valores éticos — tradicionalmente fundamentados no cuidado ao próximo e na sobriedade — em ativos de marketing político/partidário ocorre por meio da descontextualização dos ensinamentos básicos do Cristianismo. A mensagem, originalmente voltada à transformação interior e ao serviço (especialmente a prática da caridade), é convertida em um instrumento de validação de projetos de poder.

Se muitas vezes, para as pessoas mais simples que frequentam os templos, as doutrinas já são complexas e de difícil entendimento, agora passam a ser utilizadas para conferir legitimidade a candidatos ou siglas específicas. Consequentemente, o conteúdo ético da crença é subordinado às demandas de competitividade eleitoral, o que altera a natureza da mensagem espiritual, convertendo-a em um produto voltado para o consumo do pretenso eleitorado religioso.

O impacto dessa estratégia é a polarização, visto que a fé, ao ser integrada à dinâmica partidária, perde a capacidade de atuar como elemento de convergência e passa a ser operada como divisor de grupos. O olhar por sobre as campanhas eleitorais recentes, no Brasil, mostra que a autonomia do espaço religioso, em muitos casos, foi suprimida diante de estratégias eleitorais. A contaminação virou promiscuidade. No frigir dos ovos, perdem todos: o meio religioso, porque se contamina com a descrença da política partidária. E a Política (sim, com P maiúsculo) porque não consegue sustentar a sua vocação de serviço ao cidadão e ao bem comum.

(Revisão e imagem: Gemini)

O ritual do amargo

 Quartas com gosto de poesia:

​A água chia, avisando o ponto.

Não é fervura, é calor que abraça a erva,

desperta o verde que dormita no escuro,

Acalma a manhã que no horizonte observa.

​

O primeiro gole é batismo do silêncio.

O gosto amargo que limpa o pensamento,

enquanto a mão, num gesto repetido,

ajusta a bomba e serena o tormento.

Um poço de lembranças no fundo da cuia:

Sabendo que o que se doa, sempre retorna.

O calor renova a próxima vertente,

O amor é libertado e ao peito torna.

​Beber o tempo se faz uma ciência.

Rito que desconhece o que seja a pressa,

onde é possível encontrar o Infinito,

Tornando cada gole um ritual de promessa.

(Revisão e imagem: Gemini)

Meu livro (ebook): O Aprendiz e o Mestre

 Meu livro:

Um convite ao silêncio e à descoberta

Queridos amigos, queridas amigas,

Ao longo dos últimos tempos, tenho mergulhado em reflexões sobre os encontros que dão sentido à caminhada de cada um de nós. Hoje, compartilho contigo um pouco do resultado desse processo: meu livro, um ebook, "O Aprendiz e o Mestre: Crônicas Contemplativas".

Não é um manual de lições, mas sim um espelho da experiência de quem já percorreu longos caminhos e a esperança de quem, com coragem, inicia sua própria travessia. Entre o silêncio das montanhas e os gestos simples do dia a dia, descobri que somos, simultaneamente, quem ensina e quem aprende.

Espero que estas páginas possam ser, para ti, um convite à pausa, à escuta e ao reencontro com o que há de essencial em nossa própria natureza. É um presente de coração, para que possamos caminhar com mais leveza.

Convido a que leias. Mas também a que compartilhes com teus amigos, familiares, conhecidos…

📖 O Aprendiz e o Mestre

Que a leitura te guie, também, rumo à tua própria alameda de acácias...

Com o carinho do Manoel Jesus

O doce perfume do pessegueiro

Crônica Poética:

As folhas estavam tenras, delicadas como um primeiro carinho, quando um galho tímido alinhou seus brotos, na expectativa de que, juntos, explodissem em flor. Na perfeição do efêmero, guardou sua beleza para eclodir no cacho que embeleza o dia e marca a noite com o seu perfume.

O tempo cumpre sua sina e transforma o botão em fruta. A pele, antes aveludada, agora ganha tons avermelhados sob a luz do sol. O ciclo segue um rito que a terra compreende, enquanto o pomar observa a mudança silenciosa de cada estrutura, preparando-se para o momento em que vai saciar o prazer de quem se senta à mesa.

O perfume atravessa a janela e alcança a varanda. Invade o ambiente, liberta-se da cozinha onde se misturou ao aroma do café. A presença marca a transição das horas, criando laços entre o que floresce lá fora e o que se organiza aqui dentro, onde os sentidos se fundem aos livros e às notas de rodapé.

Na colheita, o fruto cede ao toque. Num balaio que guarda a lembrança da primeira flor, resta o aroma, como marco da estação. O galho descansa, cumprindo o seu papel. E a natureza reinicia o próximo ciclo. O milagre da vida, guardando na pele o perfume da flor; na carne, o gosto que escorre pelos lábios e, no guardião da semente, a certeza de que a eternidade é somente o tempo de voltar a primavera…

(Revisão e imagem: Gemini)

O Som da Montanha, de Yasunari Kawabata

Janelas do Tempo: 

Publicado entre 1949 e 1954, O Som da Montanha, de Yasunari Kawabata, permanece como um dos marcos fundamentais para que se compreenda a sensibilidade japonesa do pós-guerra. A narrativa situa-se em Kamakura e acompanha Shingo Ogata, um homem de 62 anos que, diante do declínio físico e da desagregação dos laços familiares, passa a escutar um som vindo da montanha — um presságio, ou talvez o eco de sua própria finitude.

Este livro integra uma leva recente de literatura oriental que se tem o privilégio de explorar no Brasil. A leitura exige um exercício de paciência: é preciso aprender a decifrar os meandros de uma escrita que não se apoia no clímax, mas na contemplação. É um convite para compreender o que não é dito, o silêncio que pontua as relações e a importância do vazio na construção narrativa.

Um ponto central na obra é a relação de Shingo com sua nora, Kikuko. Diferente de uma interpretação que buscaria elementos puramente eróticos ou comportamentais — algo comum sob uma lente ocidental — Kawabata apresenta algo mais complexo:

• Sublimação: O interesse de Shingo por Kikuko não é uma paixão vulgar, mas a busca por beleza e pureza em um cotidiano marcado pela aridez.

• Contenção: A figura da nora torna-se um refúgio estético. O desejo de Shingo é latente e contido; é a melancolia de quem, aproximando-se da morte, ancora-se na juventude e na integridade de Kikuko para lidar com a transitoriedade de todas as coisas e da sua própria humanidade.

Kawabata ensina que a vida doméstica, aparentemente banal, é onde residem os maiores dramas. Ao ler O Som da Montanha, não se está apenas lendo uma história japonesa da década de 50, mas sim treinando o olhar para perceber a fragilidade das relações humanas e a força do que permanece oculto naquilo que, por educação ou pudor, prefere se manter em silêncio.

(Revisão e imagem: Gemini)